El archivo fotográfico März es una colección privada compuesta por fotografías analógicas y digitales, así como por diapositivas y negativos en diversos tamaños y formatos. Su principal creador y productor fue Dieter März, quien llegó a Bolivia en 1968. No obstante, también pueden considerarse como productores su esposa, Ute Dührkoop, y sus tres hijos, Heiko, Imke y Maren, ya que el acervo incluye imágenes tomadas por ellos.

A partir de 2023, la colección inició un primer proceso de clasificación que permitió la digitalización parcial del material, priorizando las diapositivas de 6 x 6 cm, que son perfectamente cuadradas que suelen venir montadas en soportes protectores de 7 x 7 cm (2,75 pulgadas), junto con las pequeñas de 35 mm, que miden 5 x 5 cm.

Entre 2025 y 2026 se llevó a cabo un diagnóstico inicial de la colección y se organizó un inventario general del archivo fotográfico. Se proyecta que, en los próximos cinco años, se implemente un proceso integral de organización, catalogación y digitalización de todo el acervo, con el objetivo de ampliar su accesibilidad y fomentar su uso, permitiendo que un público más amplio se acerque a este valioso patrimonio visual y documental de Bolivia.

Cuadro resumen Archivo März

El trabajo se desarrolla con recursos limitados; sin embargo, se sustenta en un alto nivel de compromiso familiar y profesional, lo que permite avanzar de manera sostenida y responsable.

La coordinación está a cargo de los hijos de Dieter März, con la colaboración del fotógrafo Osvaldo Valverde y de la archivista Cristina Machicado Murillo, de la Fundación Flavio Machicado Viscarra (FFMV).

Equipo fotográfico

La relación de Dieter con la fotografía fue transformándose a lo largo de décadas de cámaras, cada una marcando un nuevo capítulo. Y tanto como los cuerpos mismos, fueron los lentes que reunió en torno a ellos los que revelaron su pasión — porque un fotógrafo puede hacerse amigo de una cámara, pero con sus lentes se casa.

Formato medio: Zenza Bronica (desde finales de los setenta)

Atraído por la riqueza del formato medio, se convirtió en distribuidor exclusivo de Zenza Bronica en Bolivia e hizo suya una ETRS hacia 1979, pasando más tarde a la ETRSi. El sistema ETR era una familia modular de réflex de 6×4,5 con lentes, respaldos de película, visores y pantallas de enfoque intercambiables — y la suya estaba configurada con el Speed Grip-E y el visor prismático AE-II, con la sensibilidad de la película ajustada a mano, ya que el fotómetro no podía leerla del respaldo intercambiable. Más de una vez, por supuesto, ese dial quedaba olvidado, y un rollo entero volvía medido según la película de la semana anterior. Trabajó con los cinco lentes centrales del sistema — 40mm, 50mm, 75mm, 150mm y 250mm — y pasó incontables horas en su propio cuarto oscuro, reservando, quemando y corrigiendo el paralaje a mano, con copias de hasta A3, el máximo que permitían sus cubetas.

Compañera ligera de viaje: Olympus OM (35mm, enfoque manual)

La Bronica era magnífica, pero pesada, de modo que recurrió al compacto sistema manual Olympus OM como alternativa de viaje, apreciando la OM-2 y más tarde la OM-4 — la primera cámara con medición multipuntual incorporada, capaz de promediar hasta ocho lecturas y con controles específicos para altas luces y sombras. Esa precisión importaba, porque su película de diapositivas preferida era la Fuji Velvia, valorada por sus colores intensamente saturados pero implacable en su estrecho margen de exposición, donde una fracción de paso decidía si un cielo andino cantaba o se perdía. Aquí su amor por los lentes floreció de verdad en una extensa colección Zuiko, dentro de la cual algunos destacaban por su brillantez óptica: el 18mm f/3.5 súper gran angular; el 50mm f/2 macro, que en 1985 fue el primer macro de 50mm de cualquier fabricante en abrir a f/2; y el compacto teleobjetivo corto de 100mm f/2.8.

Llega el autoenfoque: Nikon en película

Cuando apareció el autoenfoque, resultó irresistible, y se pasó a Nikon — utilizando cuerpos como la N8008, la F90 y la F100, y construyendo una extensa colección de lentes que de nuevo alcanzaba ambos extremos, del gran angular al teleobjetivo largo. Esa óptica encontraría más tarde una segunda vida en sus réflex digitales Nikon.

Primer paso hacia lo digital

Su primer paso hacia lo digital fue una Minolta DiMAGE A1, una cámara que nunca terminó de conquistarlo.

Las réflex digitales Nikon: APS-C y la D300

Pronto se estableció en la línea DSLR de Nikon y, aunque varios cuerpos APS-C pasaron por sus manos, fue la D300 de 2007, presentada junto a la primera Nikon de fotograma completo, la D3, la que dejó la huella más profunda: su rendimiento en ISO altos fue una revelación para un fotógrafo apasionado que alguna vez celebró forzar la Kodak T-MAX 400 hasta 800 ISO para fotografiar de noche.

Fotograma completo y la era del detalle

Entonces llegó el fotograma completo. La D800 apareció en 2012 con unos extraordinarios 36,3 millones de píxeles y un rango dinámico entre los más altos jamás medidos en una réflex digital, muy superior a todo lo anterior — y Dieter quedaba asombrado por la cantidad de detalle limpio y fino que podía rescatar de las sombras de una escena andina de alto contraste. Fue su cámara de trabajo durante muchos años, permitiéndole aprovechar décadas de óptica Nikon, junto a una D700 — el legendario cuerpo profesional.